Originalzeichnung
Ein Design kann sich aus einer Illustration, einem Symbol oder einer eigenen Idee entwickeln.
Der grafische Stil bringt kühne Zeichnung, Kontrast, Farbe oder abstrakte Elemente zu einer klaren Komposition zusammen.

Die Wirkung kommt von einem sorgfältig kontrollierten Kontrast, nicht von einem zufälligen Durcheinander von Effekten.
Ein Design kann sich aus einer Illustration, einem Symbol oder einer eigenen Idee entwickeln.
Striche, Patches und Geometrie können die Hauptsilhouette unterstützen.
Feste schwarze Bereiche oder Farbe helfen, die primären und sekundären Elemente zu trennen.
Bevor wir das Design vorbereiten, legen wir die Hauptsilhouette, den Rhythmus, den Kontrast, die Palette, die Anzahl der Effekte und die Platzierung fest.
Die Hauptform muss auch ohne kleine Details klar bleiben.
Wir richten die Richtung der Linien und Formen mit der Anatomie der gewählten Platzierung aus.
Der Unterschied zwischen hellen und dunklen Bereichen hält die Komposition klar.
Wir halten die Palette begrenzt, so dass sie das Design unterstützt und sich nicht willkürlich anfühlt.
Studioportfolio
Klare Linien, feste schwarze Bereiche und begrenzte Farbe verleihen diesen Designs eine klare Silhouette. Die Auswahl umfasst abstrakte und figurative Arbeiten.
Daria, Alex und Igor gehen die grafische Arbeit jeweils anders an. Wir empfehlen einen geeigneten Künstler basierend auf der Zeichnung, Palette und Umfang des Projekts.

Aquarell, grafische Arbeit, Anime, florale Designs und Cover-ups, mit Schwerpunkt auf Zeichnung, Farbe und einer leichten Berührung.
Aquarell, Grafik, Anime, Cover-ups
Wir empfehlen einen geeigneten Künstler basierend auf dem Design, der Größe und dem gewählten Ansatz.

Schwarz-Weiß-Realismus, grafische Arbeit und Whip Shading, mit Schwerpunkt auf Licht, Schatten und präzise Komposition.
Schwarz-Weiß-Realismus, grafische Arbeit, Whip Shading
Wir empfehlen einen geeigneten Künstler basierend auf dem Design, der Größe und dem gewählten Ansatz.

Blackwork, traditionelle, japanische Designs und grafische Arbeiten, mit kühner Linienarbeit und überlegter Komposition.
Blackwork, traditionelle, japanische, grafische Arbeit
Wir empfehlen einen geeigneten Künstler basierend auf dem Design, der Größe und dem gewählten Ansatz.
Die Komposition und die Menge an Details bestimmen, wie anspruchsvoll das Design vorzubereiten ist.
Die Abmessungen müssen die Klarheit des gewählten Designs bewahren.
Die Form und Bewegung des Körperbereichs beeinflussen sowohl die Vorbereitung als auch das Tätowieren.
Linienarbeit, feste Flächen, Striche und Farbe stellen jeweils unterschiedliche Anforderungen an Vorbereitung und Tätowierung.
Wir empfehlen einen geeigneten Künstler basierend auf dem spezifischen Design und Stil.
Fügen Sie die Platzierung auf dem Körper, ungefähre Größe und Referenzen hinzu.
Basierend auf Stil und Umfang empfehlen wir einen geeigneten Künstler und den nächsten Schritt.
Vor der Buchung besprechen wir das Design, den Umfang, das Termindatum und die Bedingungen zur Anzahlung.
Ja. Senden Sie eine Skizze, eine Referenz oder eine kurze Beschreibung und identifizieren Sie die Elemente, die im Design verbleiben sollen.
Ja. Wir werden die Balance zwischen Farbe und festen schwarzen Bereichen entsprechend dem Design, dem Kontrast und der gewählten Platzierung einstellen.
Senden Sie das Design, die Platzierung auf dem Körper, die ungefähre Größe und Referenzen. Wir werden eine Schätzung nur nach der Bewertung des Briefs zur Verfügung stellen.
Wir betrachten Stil, Ansatz, Umfang und Palette und empfehlen dann den Künstler, der am besten zum Projekt passt.
Das Design, die Platzierung auf dem Körper, die ungefähre Größe und die Referenzen reichen aus. Für eine Cover-up oder Touch-up, auch ein klares Foto des vorhandenen Tattoo.
Wir werden Zeichnung, Kontrast, Palette, Umfang und Platzierung bewerten, einen geeigneten Künstler empfehlen und den nächsten Schritt vorschlagen.